Il corso di songwriting è un corso biennale finalizzato alla scrittura di una canzone,
che prevede due sezioni, una stilistica e una creativa, le quali procederanno di pari
passo durante il biennio.
Requisito fondamentale d'ammissione al corso è la buona conoscenza armonica.
Se è vero che non esiste un metodo universale da cui partire per scrivere canzoni che
non siano solo canzoni, ma che siano canzoni di qualità, l'analisi attenta dei brani che
hanno segnato la storia della musica moderna, a volte cambiandone il corso,
stabilisce delle regole che, seppur tacite, non potranno essere trascurate nel momento
in cui un musicista dovesse decidere di dedicarsi alla composizione di una canzone.
Dai Beatles fino alla musica moderna, le caratteristiche quasi obbligatorie di ogni
brano che ha fatto storia, aldilà della genialità dei singoli autori, sono la sintesi e
l'equilibrio.
Questo corso vuole fornire gli strumenti per incanalare e strutturare le proprie
attitudini compositive, affinchè non si inserisca in una canzone tutto quello che si ha
da dire, ma strutturando la propria creatività per attribuirle una forma stilistica.
La conoscenza dei repertori e di cosa sia stato scritto in passato è fondamentale per la
maturazione di un propria identità, per saper citare senza copiare, per scrivere
utilizzando linguaggi già esistenti in maniera dignitosa e per crearne di nuovi.
Da questa esigenza è nata la necessità di dividere il corso in due fasi parallele.
L'aspetto stilistico, di frequenza settimanale, prevede l'ascolto dei brani che sono
diventati dei classici, a prescindere dal genere di derivazione, e lo studio dei singoli
autori e delle partiture. Ci si soffermerà sulle caratteristiche comuni ai repertori
visitati, derivando da essi degli schemi e dei metodi utilizzabili come punti di
partenza possibili per la costruzione di nuovi brani, sia per quanto riguarda l'aspetto
musicale che per quello letterario.
Si andrà dagli albori della musica rock, per visitare il repertorio degli artisti più
rappresentativi della musica inglese e americana, delle band più conosciute, fino al
periodo dei cantautori, non solo italiani, e dei giorni nostri.
L'aspetto creativo del corso avrà cadenza quindicinale e funzionerà come un
laboratorio in cui gli allievi (per un massimo di tre a laboratorio) si confronteranno e
collaboreranno.
Ogni laboratorio ha il compito di completare la stesura di almeno tre brani nell'arco
dell'anno accademico.

ARGOMENTI PRINCIPALI DEL CORSO
Cos'è una canzone
Approccio alla composizione e alcune ipotesi di partenza
I parametri di una canzone
Analisi degli stili e dei linguaggi
il repertorio americano, il repertorio inglese, il repertorio italiano
Selezione di ritornelli o strofe chiave di brani celebri e analisi del rapporto tra
melodia, armonia e ritmo
La musicalità del testo
Testo in italiano o testo in inglese
Canzoni “giuste” e canzoni “sbagliate”
Scrivere su misura
La creatività al servizio della forma
Rapporto tra canzone e arrangiamento
La canzone come piccola opera
L’arrangiamento di una canzone

ESERCIZI VARI
Costruzione di una linea melodica partendo da un nucleo ritmico
Creazione di nuove melodie in sostituzione di melodie esistenti
Creazione di melodie su strutture prestabilite
Riarmonizzazione di brani celebri
Armonizzazione di temi inediti